紫砂壶 柏原(紫砂壶柏原什么意思)

提起紫砂壶，人们往往会想到宜兴，但你知道吗？在江苏省南京市江宁区，有一个名叫柏原的地方，也孕育着独特的紫砂文化。今天，就让我们一起走进柏原，探寻千年工艺之美。

一、柏原紫砂壶的历史渊源

柏原，位于南京市江宁区，历史悠久，人杰地灵。早在宋代，柏原地区就有烧制紫砂壶的传统。据史料记载，柏原紫砂壶的制作技艺始于南宋，距今已有千年历史。明清时期，柏原紫砂壶逐渐走向繁荣，成为江南地区的重要工艺品。

柏原紫砂壶的制作工艺独特，选用当地优质紫砂泥为原料，经过精心炼制、揉捏、塑形、烧制等工序，最终形成独具特色的紫砂壶。与其他地区的紫砂壶相比，柏原紫砂壶具有以下特点：

1. 泥料独特：柏原紫砂泥富含铁、硅、铝等矿物质，质地细腻、透气性好，烧制出的紫砂壶色泽鲜艳、手感舒适。

2. 造型多样：柏原紫砂壶造型丰富，有圆形、方形、扁形、梨形等，每一款都有其独特的韵味。

3. 工艺精湛：柏原紫砂壶制作工艺讲究，从选泥、炼泥、塑形到烧制，每一个环节都要求严格，确保紫砂壶的品质。

二、柏原紫砂壶的制作工艺

柏原紫砂壶的制作工艺复杂，大致可以分为以下几个步骤：

1. 选泥：选用柏原地区的优质紫砂泥，经过筛选、粉碎、过筛等工序，确保泥料纯净。

2. 炼泥：将筛选后的紫砂泥进行高温炼制，使其质地更加细腻、均匀。

3. 揉捏：将炼制好的紫砂泥揉捏成壶身、壶嘴、壶把等形状。

4. 塑形：将揉捏好的紫砂泥进行塑形，使其成为完整的紫砂壶。

5. 晾干：将塑形好的紫砂壶进行晾干，确保其水分适宜。

6. 烧制：将晾干后的紫砂壶进行高温烧制，使其质地更加坚硬、耐用。

7. 打磨：烧制完成后，对紫砂壶进行打磨，使其表面光滑、手感舒适。

三、柏原紫砂壶的文化内涵

柏原紫砂壶不仅仅是一种工艺品，更是一种文化象征。它蕴含着丰富的文化内涵，主要体现在以下几个方面：

1. 儒家文化：柏原紫砂壶讲究“天人合一”，体现了儒家“仁、义、礼、智、信”的道德观念。

2. 道家文化：柏原紫砂壶追求“道法自然”，体现了道家“无为而治”的思想。

3. 佛教文化：柏原紫砂壶的形状、线条等元素，都带有佛教的韵味，体现了佛教“慈悲为怀”的精神。

四、柏原紫砂壶的市场前景

随着人们对传统文化的重视，柏原紫砂壶的市场前景越来越广阔。以下是一些市场前景分析：

1. 收藏价值：柏原紫砂壶具有很高的收藏价值，尤其是那些工艺精湛、造型独特的紫砂壶。

2. 礼品市场：柏原紫砂壶可以作为高端礼品，适合商务礼品、婚庆礼品等场合。

3. 家居装饰：柏原紫砂壶具有很高的观赏价值，可以作为家居装饰品，提升家居品味。

柏原紫砂壶，作为我国传统工艺品的瑰宝，承载着丰富的文化内涵。在新时代背景下，柏原紫砂壶将继续传承、发展，为我国传统文化事业贡献力量。让我们共同期待柏原紫砂壶的美好未来！

历代紫砂制壶名家资料,紫砂壶名家大全,紫砂壶名家大全名单

王友兰—-清顺治-康熙年间紫砂壶制壶名家。

郑宁候—-清康熙年间紫砂壶制壶名家。

华凤翔—-清康熙至雍正时期制壶名家人，善仿古，所制壶精雅而不失古朴风味，兼长紫砂炉均，所制仿汉方壶精美绝佳，多上均釉，巧妙而不纤，工而能朴，款识以方章[荆溪华凤翔制]落之。

陈鸣远—-号鹤峰、鹤屯、壶隐、石霞山人等，清康熙年间制陶名师，生卒不详。是时大彬之后的一代名师，长于雕塑装饰，善翻新样，技艺精湛，且作品款识书法雅健，有晋唐之风，所作之品，为文人学士、名臣公卿争相觅取，名孚中外。当时北京有“海外竞求鸣远碟”的赞语，他设计制作的作品有壶、杯、瓶、盆、文房雅玩数十种，有《天鸡壶》、《海棠壶》、《诰宝壶》、《花樽》、《菊盆》、《香盘》、《什锦杯》等，传世作品《南瓜壶》、《竹笋水盂》现藏于南京博物馆。

金士恒—-清雍正-乾隆年间制陶名艺人。

许龙文—-清雍正时制陶名艺人。

陈汉文—-清雍正-乾隆年间制陶名艺人。

范章恩—-字迪恩，清雍正-乾隆年间制陶名艺人。

惠逸公—-清乾隆时制陶名艺人，所制壶的形式大小、厚薄等可与惠孟臣相伯仲，世称“二惠”。膺品亦多。

潘大和—-清乾隆-嘉庆年间制陶名艺人。

陈鸿寿—-字子恭，号曼生，1768-1822，原籍浙江钱塘。擅长砂壶设计，书画，是著名的“西冷八家”之一。嘉庆六年(1801年)任何淮安同知。诗、文、书、画、皆以资胜。为溧阳知县时，公余时辨别砂质，创制砂壶新样，设计壶样十八式，请制陶名工杨彭年、杨凤年兄妹，邵二泉等制造，然后由陈曼生及其幕客江听香，高爽泉，郭频迦、查梅史等铭刻书画装饰，世称“曼生壶”。造型有石铫横云、井栏、合欢、却月、半瓦、方山、瓜形、覆斗等式。陈曼生，酷嗜摩崖碑拓，所刻铭文篆、隶、行皆有，篆刻追踪秦汉。曼生壶底部常用“阿曼陀。室”、“桑连理馆”印记，且有“彭年”二字小章，现有《瓦当壶》藏于上海博物馆。

杨彭年—-字式泉，号大鹏。清嘉庆年间制砂壶名艺人。生卒不详。荆溪人，一说浙江桐乡人，弟宝年、妹凤年，均为当时制壶名艺人，善于配泥，所制茗壶，玉色晶莹，气韵温雅，浑朴玲珑，具天然之趣，艺林视为珍品，当时常为溧阳知县。

陈鸿寿制作《曼生壶》，历来为鉴赏家所珍爱，现有《钟式壶》藏于上海博物馆。杨凤年清嘉庆年间制壶名艺人，荆溪人，一说浙江桐乡人，杨彭年之妹。构思巧妙，浮雕精美，可与其兄媲美，是历来公认最有名望的制砂壶女艺人，传世作品较多，所制《风卷葵壶》造型典雅，制作工巧，用名贵的天青泥制成，紫檀色中微泛蓝，精美内含，温润如玉。《竹段壶》呈紫色，沉着稳重，壶体为毛竹段形，嘴、盖、把，均以竹枝、竹叶装饰，比例匀称，疏密合度，工艺精巧，为壶中佳品，现藏于宜兴陶瓷博物馆。

卢占延—-号木道老人，为民国初陶人，出生于福建永安。解放后被国家评为特级手拉壶大师，在朱泥器中享有极高声望!据云裘桂林、张德海等曾在他门下学艺！

瞿应绍—-字子治，号日壶、瞿甫、老治、陛春、自号茶公，嘉庆至道光年间人，尤好篆刻。

葛子厚—-清嘉庆时制陶名艺人。有《梨形孟臣壶》传世。

杨宝年—-葆年，字公寿。清嘉庆-道光年间制陶名艺人。

邵大赦—-亦名赦大。清道光时制陶名艺人。

吴玉亭—-字竹溪。清道光年间制陶名艺人。

邵景南—-号留佩主人。清道光年间制陶名艺人。

申锡—-字子胎，清道光-咸丰年间制陶名艺人。善用白泥，清代宜兴壶艺的后起之秀，壶底用款“茶熟香温者帝元”。曾和杨彭年，瞿子治合作创制作品。

蒋德林—-字万泉。清道光-同治年间制陶名艺人。据光绪《宜兴县志》记载：德休“百艺极精，凡茗壶、花盆、杯盘及一切书案陈设器具，色色工致，为一时之冠”。

何心舟—-清道光-同治年间制陶名艺人。

王东石—-清道光-同治年间制陶名艺人。

师蠡阁—-清同治-光绪年间人，有《刻花折腰扁壶》传世。

范鼎甫—-清咸丰-同治年间制陶名艺人。

邓奎—-字符生，清道光前后人，瞿子冶的朋友，与紫砂艺人合作，自己设计监制紫砂壶，自撰铭文，或刻花、竹，壶底用印“符生邓奎监造”。

梅调鼎—-字友竹，字赧翁。清代道光、咸丰年间人。工书法，在紫砂壶上刻书画，自成一派。

潘虔荣—-字壶轩，清代雍正、乾隆、嘉庆、道光年间制壶艺人。

邵梭根—-清代嘉庆、道光年间制壶艺人。

邵维新—-清道光、同治制壶艺人。

史维高—-清代乾隆、嘉庆年间制壶艺人。

杨季初—-清代乾隆、嘉庆年间壶艺家。

朱坚—-字石某(石梅)，清代嘉庆、道光年间人。擅长金石书画，是略晚于陈鸿寿与杨彭年合作的文人。他的装饰书画格调高雅，金石韵味浓厚，刀法遒劲。

赵松亭—-曾用名支泉，艺名东溪。宜兴蜀山川埠上袁村人，清末民初制壶艺人。

瞿子冶—-清•道光、同治年间人。

范勤芬—-清末民初宜兴紫砂艺人。工治砂壶。镇江文物商店藏有“范勤芬折腰壶”一具，紫赭泥。壶身上部，呈内弧线，形成高颈、小口；下部呈外弧线，形成碗状圜底。半球形小盖，菌钮，一弯流，耳形把。底镌“范勤芬造”草篆款。通高11.5、口径3.5公分。

张春芬—-清末民初宜兴紫砂艺人。精於制作花色壶。镇江文物商店藏有“张春芬藕形壶”一具，以一大藕作壶身，小藕作流，荷梗作把，荷叶作盖，荷花作饰，构思奇巧，塑造工致。底钤“张春芬制”篆书印。通高10.5公分。

吴大澄—-(1835-1902)，江苏吴县人。初名大淳(以避清同治帝穆宗载淳讳改今名)，字止敬，又字清卿，号恒轩、白云山樵、白云病叟、颂轩、郑龛、二田居士，晚号愙斋，室名二十八将军印斋、二旧居、十二金符斋、十六金符斋、十圭山房、十将军印斋、十铜鼓斋、八虎符斋、三百古愙斋、千愙斋、五十八璧六十四琮七十二圭精舍、止敬(堂)、双领居、双罂轩、玉佛龛、玉琯山房、龙节虎符馆(又称龙节虎符之馆，刻有印章)、白云山馆、汉石经室、百二长生馆、百宋陶斋、师籀堂、两壶盦、两秦鼎室、宝六瑞斋、宝秦权斋、梅竹双清馆、瑞芝堂、辟雍明堂镜室、瑶琴仙馆、镜室、簠斋、攀古楼。同治初客泸，入萍花社书画会。少从陈硕甫学篆书，中年後又参加古籀文，益精工。为着名金石考古家、文字学家。

汪淮—-字小海，一字禺义，清乾隆至嘉庆年间人，能书善诗，所制茗壶精雅浑厚，书法端正，传器稀少。

杨继光—-清雍正至乾隆年间人，所制壶以宫廷风格为装饰手法，善制宫廷御器，泥料配合恰当，以用色称许，工艺精巧，传器稀少。

江案卿—-清咸丰至民国初年间人，制工朴素，工艺精简，为一紫砂名匠，所传壶器不多，一牛辄？表现出淳朴农家的喜悦，工艺成熟，以一[案卿]方章为款识。

黄彭年—-(1823-1890)字子寿，贵阳人。清代道光二十七年(1847)进士，官江苏布政使，一说为湖北布政使。生平以整饬风纪，扶植士类为己任，尝掌教保定莲池书院，成就大众。父辅辰，亦道光进士，官至凤邠道。子国瑾，官翰林院编修。世传家学，代有藏书。彭年好绘事，工花卉。嗜茗饮，尝定制宜兴砂壶。蔡寒琼尝见“白坭小方壶”一持，底钤“彭年”二字篆书方印，盖内钤“子寿”二字隶书小长方印。彭年纂修《畿辅通志》，有《陶楼集》。卒年六十七，一作六十八。

周永福—-清道光至同治年间人，善学大亨手法，但无可拟似，所制壶多方圆类，传器一白泥扁壶，此壶工细工整，盖内一[永福]印章，亦善制鹅蛋形壶。

蒋祯祥—-清同治至民国初年间人，为当时紫砂陶艺家，善制花果类壶，以菊瓣壶型居优，於壶底瓣周围提字为落款，其中以红泥壶较多，工艺技巧细腻，巧妙的塑造出壶的美，然其传器少，如一[菊瓣壶]，底题诗并落祯祥。

谦六—-书册查无此人，但其制潘壶颇佳。曾见一器，其款识为阴文楷书谦六无边印，制器胎身光洁土釉甚佳，胎身掺粗黄熟料。器身稍稍重一些，但顺手。

王东石—-清道光至同治年间人，制壶善仿古，刻工精细，制壶监刻铭，技艺之巧，匠心独具，当时文人雅士善与其配合制壶，所传壶器多且精，如一东坡提梁壶，型式艺全，设计的恰到好处，壶身由山民刻铭!

陈介溪—-清康熙至雍正年间人，传善仿古，尤以盖工称绝，史未见其传器。

圣和—-姓邵，系清乾隆时期的制壶好手，尝见一持朱泥小壶，盖内同刻圣和阴文楷字，底钤大清乾隆年制。拙着《荆溪紫砂器》收有榴山款朱泥壶，底款：榴山，盖款：圣和。此壶式度甚佳，惜出土时壶盖已碎为两瓣。全器纯以打身筒成形，壶身微皱绵密，正所谓无皱不朱。底款镌有榴山，盖款圣和，俱以三刀法刻就，刀工爽利，入刀处尤其精采，刀刀精严，却又笔意延绵，诚为朱泥款识中，难得一见的佳作。若依朱泥壶落款惯例研判：壶底的榴山者，应该是订烧的文人或显贵。

潘仕成—-据《阳羡砂壶图考》记载，潘仕成字德会，为清道光广东番禺人。潘氏家传素嗜饮茶，便在宜兴订制专属砂壶，一则自用，一则往还馈赠。潘氏订制的砂壶形制固定，且惯於将印款落於盖沿之上，壶底及他处反而不落款。所用印款均为阳文篆字潘字印。由於潘氏声名远播，世人乃将此一形制称为潘壶，且落款方式大抵遵循前例，偶有见楷书无印边者，或以铁刃阴刻者，亦有将陶人名印钤於盖内者。潘壶的形制发展至今，大体可分为三种，壶腹作扁柿形者，曰「矮潘」;器身稍高，近扁球形曰中潘﹔器身高，近梨形者，是为「高潘」。潘壶一般为闽南人家泡工夫茶用，但据当地乡人表示，潘仕成祖籍莆田一地，因以潘氏为荣，在女儿出嫁时必以一潘壶为嫁妆，希望在夫家相夫教子，能像潘仕成般的荣华富贵。所以多要求为宜兴潘壶，绝少用土产的汕头壶。通常这种随嫁的潘壶并不一定用作泡茶，也有置於梳妆台装发油之用，且女主人百年之後，多作为陪葬物，以示对娘家养育的感念之意。

陈光明—-清道光至民国初年间人，字润贤，自幼侨居宜兴蜀山，善制紫砂玩器，所制品以花果类小品杂项居多，如豆，核桃及柿子等等，制作细巧玲珑，几可乱真，色形优异，美妙绝伦，而所制壶器至今流传甚少，以一三办菱形壶为例，该壶泥粗紫砂，工整化一，壶底一陈光明章，光明小印。

邵基祖—-清雍正至乾隆年间人，传其制壶精雅，体坚质净称着，亦以粉彩技术称长。

思亭—-姓陆，为清初陶人，生卒不见史载。在朱泥器中，孟臣、逸公、君德、思亭诸家原皆为清季制壶好手，也正因其名声大，先後为後世陶人藉名，成为宜兴朱泥小壶的代名词，其中君德、思亭更成为特定形制的名称。

邵陆大—-清末民初宜兴紫砂艺人。工治砂壶。宜兴紫砂工艺厂藏有“汉君壶”一具，邵陆大制壶，于右任书。淡紫泥，制作周正，工整质朴，壶身镌︰「汉文先生，右任」六字行楷。通高8.1、口径6.6公分。《宜兴紫砂》一书有着录。

方曾三—-清顺治至雍正年间人，所制壶古朴浑成，敦雅绝妙，坚致不俗，以光货居多，所传壶器罕少，如一[矮四方壶]，该壶四方端正，坚瘦工整，底为方氏篆字落款，书法有晋唐风格，此人之壶极为罕见，土胎之风化及颗粒变化相当严重，罕见。

张怀仁—-清雍正至乾隆年间人，传家贫以制壶为业！

裘桂林—-朱泥壶的制壶大师，代表作品有《俘虏》《真身》，所制之壶，无不精美，曾在卢占延(见上)门下学艺！

张德海—-福建制壶名家，代表作品有《六柏》，与裘桂林是同们师兄弟！

柏原—-未见史载，尝见一出土小壶款识为荆溪邵柏原制因知其姓邵，观其传器风格，应系清初制器好手。所见传器形制多变，风格敦古朴厚，所刻款文亦多雅致。署款格式有先钤椭圆小章荆溪於右上首，左下方钤柏原篆字阳文方章(如此器)；亦有於壶底正中钤上荆溪邵柏原制，六字阳文篆印者；亦有钤柏原篆字长印於诗文右上首者;亦有纯以钢刀阴刻柏原两字楷书者。传器紫砂、朱泥、段砂皆有所制，尤以朱泥为夥。拙着《荆溪紫砂器》收有修五款朱泥壶，底款︰雪松轩玩柏原，墙款︰修五。柏原制器，常见不拘泥於传统古式的形制，常有令人意料之外的惊喜。此器底镌雪松轩玩柏原，墙款为修五，款书闲雅，刀工简洁流畅，散发着浓冽的文人气息。

汪生义—-汪生义是老辈制壶高手。据云，吴云根、朱可心曾在他门下学艺。

历代紫砂壶名家名录

(一)明朝时期的紫砂壶名家：

金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、邵盖、蒋伯。陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈仲美、陈光甫、沈君用、周后、邵二孙、陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、沈君盛、沈子澈、陈辰、徐令音、项真、陈六如、陈正明、邵亨裕、惠孟臣、徐次京、郑宁候。

(二)清代紫砂壶名家：

陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蒋志雯、史万全、史继长、邵兰孙、周候祥、杨友兰。杨继元、王南林、邵德罄、邵玉亭、邵基祖、杨怀仁、陈文居、陈文柏、葛子厚、潘虔荣、于廷、潘大和、杨季初、张怀仁、陈滋伟、陈殷尚、邵裕亭、范章恩。邵旭茂、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉、杨履曾、陈绶馥、薛怀、邵景南、陈寿福。蒋德休、吴月亭、陈觐候、朱石梅、陈荫千、瞿应绍、邓奎、申锡、邵大亨、邵形龙、何心舟、梅调鼎、华祯祥、华君德、许升候、潘沂宝、邵正来、潘仕成。史维高、魏孟民、王元美、吴芷来、陈用乡、胡耀庭、邵柏原、路衮补、陈文叙、蕉雪子、吴阿昆、周永福、于子良、冯彩霞、黄玉麟、余生、赵松亭、金士恒、吴阿根。蒋裕泰、陈光明、程寿珍、陈懋生、潘志茂、王东石、王胜长、邵俊根、邵赦大、邵友廷、邵湘甫、邵云甫、沈瑞田、陈伯亭、陈研卿、卢兰芳、邵维新、俞国良、邵云如、韩泰、江案清、蒋万丰、王玉林、范鼎甫。

(三)民国时期的紫砂壶名家：

李宝珍、吴虎根、杨莲生、蒋燕亭、范大生、程金寿、光裕、冯液纤裂桂林、汪宝根、陈少亭、王玉仙、吴纯耿、沈孝鹿、邵陆大、范勤芬、刘福兆、江祖臣、金阿寿、汪生义、范臣甫、裴石民、顾景舟。

(四)当代著名紫砂壶名家：

王寅春、王石耕、丁洪顺、王福君、王振国、王生娣、王秀芝、毛国强、叶惠毓、许燕春、刘惠大、刘风英、刘建平、吕尧臣、朱复、任淦庭、朱可心、汪寅仙、沈遽华、沈汉生、李昌鸿、李碧芳、李美金、李正华、李慧芳、束风英、吴云根。吴亚亦、吴群祥、吴鸣、陈珍庆、陈福渊、陈钢、陈国良、陈进海、陆巧英、陆文霞、何道洪、何挺初、邵新和、张红华、张锁坤、张守智、房玉兰、范永良。范若君、范其华、范早大、周桂珍、周尊严、周定芳、季益顺、施福生、施小马、施秀春、赵洪生、胡永成、咸仲英、高海庚、高洪英、高建芳、高振宇。凌锡苟、夏俊伟、顾绍培、顾惠君、徐汉棠、徐达明、徐建国、徐维明、徐元明、徐雪娟、徐瑞平、曹婉芬、曹亚麟、谢曼伦、蒋蓉、蒋小彦、储立文、潭泉海、潘持平、潘春芳、鲍志强、鲍仲梅。并无姓许的紫砂名家。

拓展资料：

紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。紫砂壶在拍卖市场行情看涨，是具有收藏价值的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。制闹闭作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。

紫砂壶起源创始人通常的说法，紫砂壶的创始人是明代正德——嘉靖时的（供春）。“余从祖拳石公读书南山，携一童子名供春，见土人以泥为缸，即澄其泥以为壶，极古秀可爱，所谓供春壶也。”（吴梅鼎：《阳羡瓷壶赋·序》）供春壶，当时人称赞“栗色暗暗，如古今铁，敦庞周正。”短短12个字，令人如见其壶。可惜供春壶已不得见。当代宜兴紫砂大师顾景舟先生的一件仿品，价格也在60万港币左右，足见供春壶的艺术价值多么珍贵。供春传时大彬。二人与时大彬的弟子徐友泉，李仲芳并称为万历以后的明代三大紫砂“妙手”。时大彬的紫砂壶风格高雅脱俗，造型流畅灵活，虽不追求工巧雕琢，但匠心独运，朴雅坚致，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自叹：“吾之精，终不及时（时大彬）之粗也。”徐友泉，手工精细，擅长将古代青铜器的形制做成紫砂壶，古拙庄重，质朴浑厚。传说，徐友泉幼年拜时大彬为师学艺，恳求老师为他捏一头泥牛，时不允。此时一真牛从屋外经过，徐急中生智抢过一把泥料，跑到屋外，对着真牛捏了起来，时大加赞赏，认为他很有才华，于是欣然授其全部绝活，后来果然自成一家。以上四人为第一期时代的紫砂壶大师。后期紫砂大师第二期紫砂壶大师为清初人陈鸣远、惠孟臣。陈鸣远以生活中常见的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸荠、荷花、青蛙等的造型入壶，工艺精雕细琢，善于堆花积泥，使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼，使传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品，充满了生机与活力。同时，他还发明在壶底书款，壶盖内盖印的形式，到清代形成固定的工艺程序，对紫砂壶的发展产生了重大影响。由于陈鸣远的作品出神入化，名震一时，故仿品、赝品大量出现。顾景舟先生说，从少年习艺，直至暮年，半个多世纪中他也只见到几件真品，收藏家要特别小心以防走眼。明末天启、崇祯年间的惠孟臣，长于制作小壶，以小胜大。孟臣壶以竹刀划款，以器盖内有“永林”篆书小印者为精品。第三期紫砂壶大师是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年。陈鸿寿，是清代中期的著名书画家、篆刻家。艺术主张创新，他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。他与杨彭年的合作，堪称典范。值得一提的是嘉道年间的邵大亨，他为陈鸣远以后的一代高手，其它如邵友兰、邵友廷、蒋德休、黄玉麟、程寿珍诸人，则一代不如一代。更多的是因循守旧，

古今紫砂壶名人大师汇总

(一)明朝时期的主要壶艺家

金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、邵盖、陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈仲美、陈光甫、沈君用、邵二孙、陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、沈君盛、沈子澈、陈辰、徐令音、项真、陈子畦、陈六如、陈正明、邵亨裕、惠孟臣、徐次京、郑宁候。

(二)清代主要壶艺家

陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蒋志雯、史万全、史继长、邵兰孙、周候祥、杨友兰、杨继元、王南林、邵德罄、邵玉亭、邵基祖、杨怀仁、陈文居、陈文柏、葛子厚、潘虔荣、于廷、潘大和、杨季初、张怀仁、陈滋伟、陈殷尚、邵裕亭、范章恩、邵旭茂、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉、杨履曾、陈绶馥、薛怀、邵景南、陈寿福、蒋德休、吴月亭、陈觐候、朱石梅、陈荫千、瞿应绍、邓奎、申锡、邵大亨、邵形龙、何心舟、梅调鼎、华祯祥、华君德、许升候、潘沂宝、邵正来、潘仕成、史维高、魏孟民、王元美、吴芷来、陈用乡、胡耀庭、邵柏原、路衮补、陈文叙、蕉雪子、吴阿昆、周永福、于子良、冯彩霞、黄玉麟、余生、赵松亭、金士恒、吴阿根、蒋裕泰、陈光明、程寿珍、陈懋生、潘志茂、王东石、王胜长、邵俊根、邵赦大、邵友廷、邵湘甫、邵云甫、沈瑞田、陈伯亭、陈研卿、卢兰芳、邵维新、俞国良、邵云如、韩泰、江案清、蒋万丰、王玉林、范鼎甫。

(三)民国时期的壶艺家

李宝珍、吴虎根、杨莲生、蒋燕亭、范大生、程金寿、光裕、冯桂林、汪宝根、陈少亭、王玉仙、吴纯耿、沈孝鹿、邵陆大、范勤芬、刘福兆、江祖臣、金阿寿、汪生义、范臣甫、裴石民、顾景舟。

(四)当代著名壶艺家

蒋蓉、徐汉棠、徐秀棠、吕尧臣、谭泉海、汪寅仙、李昌鸿、鲍志强、周桂珍、顾绍培、李昌鸿、何道洪、鲍仲梅、徐安碧、邱玉林、李守才、潘持平、张红华、王石耕、沈蘧华、徐达明、曹亚麟、凌锡苟、储立之、吴鸣、谢曼伦、吴震、许成权、毛国强、沈汉生、范洪泉、季益顺、朱建伟、、汤呜皋、何挺初、范洪泉、咸仲英、曹婉芬、尹祥明、王小龙、何六一、吴小楣、吴亚亦、王国祥、王涛、韦钟云、刘建平、孙伯春、许艳春、吴培林、张振中、怀其芳、毛大步、束旦生、杨勤芳、陈国良、陈建平、胡永成、胡洪明、倪顺生、夏俊伟、桑黎兵、黄自英、储集泉、葛军、葛岳纯蒋小彦、蒋蓉、韩小虎、范永良、范建军、施小马、顾道荣、高丽君、高建芳、方小龙、毛丹、毛文杰、王小君、王生娣、王桂芬、王福君、史小明、华健、庄玉林、朱新洪、牟锦芬、何文君、何忍群、何燕萍、吴介春、吴开浒、吴亚克、吴扣华吴贞裕、李霓、李霞(大)、沈龙娣、沈建强、吴奇敏、吴奇媛、吴淑英、吴曙峰、张海平、张梅珍、李园林、李群、杨义富汪成琼、邵顺生、邵毓芬、邹玉芳、陆君、陆虹炜、陈成、陈依群、陈国宏、陈洪平、周全、周刚、周志和、周国芳、周定芳、周琴娣、房玉兰、范伟群、范其华、范国歆、范建华、咸雨利、胡敖君、赵明敏、倪建军、倪新安、唐伯琴、夏淑君、徐益勤、徐雪娟、徐雯、谈跃伟、郭超刚、顾美群、高俊(大)、高湘君、曹燕萍、黄旭峰、强德俊、葛明祥、蒋才源、蒋建军(大)、蒋敖生、蒋琰滨、鲁浩、鲍正兰、鲍正平、鲍利民、鲍利安、鲍燕萍、潘小忠、谢强、徐元明、徐立、徐青。