
在中国陶瓷艺术的世界里,紫砂壶以其独特的魅力独树一帜,而葵瓣紫砂壶更是其中的一颗璀璨明珠。今天,就让我们一起来聊聊这承载着中国传统文化的艺术品——葵瓣紫砂壶。
一、葵瓣紫砂壶的起源与传承
(一)起源
葵瓣紫砂壶的起源可以追溯到明代。据说,当时的宜兴紫砂壶工艺大师顾景舟在一次偶然的机会中发现,葵花的形状与紫砂壶的壶身造型有着异曲同工之妙。于是,他开始尝试将葵花的形态融入紫砂壶的设计中,最终创造出了葵瓣紫砂壶。
(二)传承
葵瓣紫砂壶自诞生以来,便受到了世人的喜爱。在传承过程中,一代又一代的紫砂壶艺人不断探索、创新,使得葵瓣紫砂壶在造型、工艺、功能等方面都有了很大的提升。
二、葵瓣紫砂壶的特点
(一)造型优美
葵瓣紫砂壶的造型独特,线条流畅,给人以美的享受。其壶身呈葵花状,宛如一朵盛开的花朵,给人以生机勃勃的感觉。
(二)工艺精湛
葵瓣紫砂壶的制作工艺十分精湛,从选泥、揉泥、塑形到烧制,每个环节都要求严格。特别是塑形环节,需要艺人凭借丰富的经验和熟练的技艺,将葵花的形态完美地融入到壶身。
(三)功能实用
葵瓣紫砂壶不仅外观美丽,而且实用性也很强。其壶身宽敞,便于倾倒;壶嘴细长,出水流畅;壶盖严密,保温效果良好。
三、葵瓣紫砂壶的种类与鉴赏
(一)种类
葵瓣紫砂壶的种类繁多,根据形状、大小、颜色等不同特点,可以分为以下几种:
1. 葵花壶:以葵花为原型,壶身呈葵花状,线条优美。
2. 六方葵瓣壶:壶身呈六边形,每个面都呈现出葵花的形态。
3. 四方葵瓣壶:壶身呈四边形,每个角都呈现出葵花的形态。
4. 梅花葵瓣壶:壶身呈梅花状,中间嵌入葵花瓣。
(二)鉴赏
鉴赏葵瓣紫砂壶,可以从以下几个方面入手:
1. 造型:观察壶身的线条是否流畅,是否符合葵花的形态。
2. 工艺:查看壶身、壶嘴、壶把、壶盖等部位的制作是否精细,是否有瑕疵。
3. 颜色:鉴赏紫砂壶的颜色,以紫砂原色为佳,避免过于鲜艳或暗淡。
4. 手感:手感舒适,重量适中,说明制作工艺良好。
四、葵瓣紫砂壶的市场前景
随着人们对传统文化艺术的关注,葵瓣紫砂壶的市场前景十分广阔。一方面,葵瓣紫砂壶具有较高的收藏价值,吸引了众多收藏爱好者的目光;另一方面,葵瓣紫砂壶作为家居装饰品,也受到越来越多消费者的喜爱。
葵瓣紫砂壶作为中国传统文化艺术的瑰宝,不仅具有很高的艺术价值,还承载着丰富的文化内涵。在今后的日子里,相信葵瓣紫砂壶会继续传承下去,焕发出更加耀眼的光芒。
表格:葵瓣紫砂壶的种类与特点
| 种类 | 特点 |
|---|---|
| 葵花壶 | 壶身呈葵花状,线条优美,给人以生机勃勃的感觉。 |
| 六方葵瓣壶 | 壶身呈六边形,每个面都呈现出葵花的形态。 |
| 四方葵瓣壶 | 壶身呈四边形,每个角都呈现出葵花的形态。 |
| 梅花葵瓣壶 | 壶身呈梅花状,中间嵌入葵花瓣。 |
以上就是关于葵瓣紫砂壶的介绍,希望对大家有所帮助。在今后的生活中,让我们共同传承和弘扬中国传统文化,让葵瓣紫砂壶这颗璀璨的明珠绽放出更加耀眼的光芒。
紫砂壶的原产地在江苏宜兴,故又名宜兴紫砂壶。据说,第一位有明文记载的制壶专家是金沙寺的一位僧人,他首创阳羡沙壶。此僧佚名,只知其性情“闲静有致”。所以,紫沙壶一入世便与禅理结合起来。其后,出现了龚春,其艺名又为供春。供春是真正的紫沙壶的鼻祖。此人原是文人吴颐的一个书僮,其艺术构思肯定受吴的影响。他制壶期间,又常住金沙寺中,所以又受释家影响。其本人是下层人物,还带着劳动者的泥土气息。这多种因素,形成他质朴、典雅的艺术风格。他的作品无论色泽、形态皆取法自然。一把供春小壶,如老瓜红熟,蒂将落而古蔓存;或如虬根老皮,或似花瓣样细腻,变化万千,饱含韵致。继供春之后,有时大彬。大彬常往来松江,为文人荟萃之地,与著名茶人陈继儒过往甚密。陈继儒崇尚小巧,时大彬则改制小壶。其著名作品有僧帽壶、葵瓣壶,从而明显表露出佛教与自然派茶人的影响。陈继儒作画往往草草泼墨,便突出一派苍老之气。时大彬以增帽简练表达平朴、崇定内容,其艺术思路是相通的。明代还有陈信卿、沈子澈、李仲劳、惠孟臣等,皆为制壶高手。或以瓜棱造型,或以梨皮呈自然之色;甚至把老树虬根之上又放几个花朵,便称“英雄美人壶”。清代陶壶专家有陈鸣远,以“包袱壶”寓茶人心内包藏万机;以梅桩老干体现自然之美。以“束柴三友”体现我中华儿女和茶人一贯提倡的友谊合作,皆壶中精品。又有陈曼生,多作梨形壶,突出提梁或把手的力度,并常以名家书法与壶结合。所以,一把好的紫沙壶,往往可集哲学思想、茶人精神、自然韵律、书画艺术于一身。紫沙的自然色泽加上艺术家的创造,给人以平淡、闲雅、端庄、稳重、自然、质朴、内敛、简易、蕴藉、温和、敦厚、静穆、苍老等种种心灵感受。心灵的产物,自然比金玉其外、珠光宝气的东西价值要高的多了。所以,紫沙壶长期为茶具中冠冕之作便不以为奇了。正确的养壶方法。一.泡茶之前先冲淋热水泡茶之前,宜先用热水冲淋茶壶内外,可兼具去霉、消毒与暖壶三种功效。二.趁热擦拭壶身泡茶时,因水温极高,茶壶本身的毛细孔会略微扩张,水气会呈现在茶壶表面。此时,可用一条干净的细棉巾,分别在第一泡、第二泡……的浸泡时间内,分几次把整个壶身拭遍,即可利用热水的温度,使壶身变得更加亮润。三.泡茶时,勿将茶壶浸水中有些人在泡茶时,习惯在茶船内倒入沸水,以达保温的功效,然而这对养壶则无正面的功效,反而会在壶身留下不均匀的色泽。四.泡完茶后,倒掉茶渣每次泡完茶后,应倒掉茶渣,用热水冲去残留在壶身的茶汤,以保持壶里壶外的清洁。五.壶内勿浸置茶汤泡完茶后,务必把茶渣和茶汤都倒掉,用热水冲淋壶里壶外,然后倒掉水分。应保持壶内干爽,绝对不可积存湿气,如此养出来的陶壶,才能发出自然的光泽。六、阴干时应打开壶盖把茶壶冲淋干净后,应打开壶盖,放在通风易干之处,等到完全阴干后再妥善收存。七.避免放在灰尘多之处存放茶壶时,避免放在油烟、灰尘过多的地方,以免影响壶面的润泽感。八.避免用化学洗洁剂清洗绝对不能用洗碗精或化学洗洁剂刷洗陶壶,不仅会将壶内已吸收的茶味洗掉,甚至会刷掉茶壶外表的光泽,所以,应绝对避免。
有的,你说的应该是狮球壶。狮球壶乃三十年代流行壶式,是清末民初常见的民闲茶具器形。一般常见为葵瓣式,壶钮伏一狮子戏球,故名。狮球壶有大、中、小三种不同规格,广为流传。狮球壶又称“伏狮壶”,“狮”与“师”同音,古有“太师”、“少师”之官名,世人常以此寓意世世代代高官厚禄之吉祥造型。狮球壶最大的特征是盖上的伏狮,一般都塑得憨厚讨喜,相当具有亲和力,气孔由其蜷卧的腹下双腿间穿出,仍不失作为壶钮的基本功能。
王友兰—-清顺治-康熙年间紫砂壶制壶名家。
郑宁候—-清康熙年间紫砂壶制壶名家。
华凤翔—-清康熙至雍正时期制壶名家人,善仿古,所制壶精雅而不失古朴风味,兼长紫砂炉均,所制仿汉方壶精美绝佳,多上均釉,巧妙而不纤,工而能朴,款识以方章[荆溪华凤翔制]落之。
陈鸣远—-号鹤峰、鹤屯、壶隐、石霞山人等,清康熙年间制陶名师,生卒不详。是时大彬之后的一代名师,长于雕塑装饰,善翻新样,技艺精湛,且作品款识书法雅健,有晋唐之风,所作之品,为文人学士、名臣公卿争相觅取,名孚中外。当时北京有“海外竞求鸣远碟”的赞语,他设计制作的作品有壶、杯、瓶、盆、文房雅玩数十种,有《天鸡壶》、《海棠壶》、《诰宝壶》、《花樽》、《菊盆》、《香盘》、《什锦杯》等,传世作品《南瓜壶》、《竹笋水盂》现藏于南京博物馆。
金士恒—-清雍正-乾隆年间制陶名艺人。
许龙文—-清雍正时制陶名艺人。
陈汉文—-清雍正-乾隆年间制陶名艺人。
范章恩—-字迪恩,清雍正-乾隆年间制陶名艺人。
惠逸公—-清乾隆时制陶名艺人,所制壶的形式大小、厚薄等可与惠孟臣相伯仲,世称“二惠”。膺品亦多。
潘大和—-清乾隆-嘉庆年间制陶名艺人。
陈鸿寿—-字子恭,号曼生,1768-1822,原籍浙江钱塘。擅长砂壶设计,书画,是著名的“西冷八家”之一。嘉庆六年(1801年)任何淮安同知。诗、文、书、画、皆以资胜。为溧阳知县时,公余时辨别砂质,创制砂壶新样,设计壶样十八式,请制陶名工杨彭年、杨凤年兄妹,邵二泉等制造,然后由陈曼生及其幕客江听香,高爽泉,郭频迦、查梅史等铭刻书画装饰,世称“曼生壶”。造型有石铫横云、井栏、合欢、却月、半瓦、方山、瓜形、覆斗等式。陈曼生,酷嗜摩崖碑拓,所刻铭文篆、隶、行皆有,篆刻追踪秦汉。曼生壶底部常用“阿曼陀。室”、“桑连理馆”印记,且有“彭年”二字小章,现有《瓦当壶》藏于上海博物馆。
杨彭年—-字式泉,号大鹏。清嘉庆年间制砂壶名艺人。生卒不详。荆溪人,一说浙江桐乡人,弟宝年、妹凤年,均为当时制壶名艺人,善于配泥,所制茗壶,玉色晶莹,气韵温雅,浑朴玲珑,具天然之趣,艺林视为珍品,当时常为溧阳知县。
陈鸿寿制作《曼生壶》,历来为鉴赏家所珍爱,现有《钟式壶》藏于上海博物馆。杨凤年清嘉庆年间制壶名艺人,荆溪人,一说浙江桐乡人,杨彭年之妹。构思巧妙,浮雕精美,可与其兄媲美,是历来公认最有名望的制砂壶女艺人,传世作品较多,所制《风卷葵壶》造型典雅,制作工巧,用名贵的天青泥制成,紫檀色中微泛蓝,精美内含,温润如玉。《竹段壶》呈紫色,沉着稳重,壶体为毛竹段形,嘴、盖、把,均以竹枝、竹叶装饰,比例匀称,疏密合度,工艺精巧,为壶中佳品,现藏于宜兴陶瓷博物馆。
卢占延—-号木道老人,为民国初陶人,出生于福建永安。解放后被国家评为特级手拉壶大师,在朱泥器中享有极高声望!据云裘桂林、张德海等曾在他门下学艺!
瞿应绍—-字子治,号日壶、瞿甫、老治、陛春、自号茶公,嘉庆至道光年间人,尤好篆刻。
葛子厚—-清嘉庆时制陶名艺人。有《梨形孟臣壶》传世。
杨宝年—-葆年,字公寿。清嘉庆-道光年间制陶名艺人。
邵大赦—-亦名赦大。清道光时制陶名艺人。
吴玉亭—-字竹溪。清道光年间制陶名艺人。
邵景南—-号留佩主人。清道光年间制陶名艺人。
申锡—-字子胎,清道光-咸丰年间制陶名艺人。善用白泥,清代宜兴壶艺的后起之秀,壶底用款“茶熟香温者帝元”。曾和杨彭年,瞿子治合作创制作品。
蒋德林—-字万泉。清道光-同治年间制陶名艺人。据光绪《宜兴县志》记载:德休“百艺极精,凡茗壶、花盆、杯盘及一切书案陈设器具,色色工致,为一时之冠”。
何心舟—-清道光-同治年间制陶名艺人。
王东石—-清道光-同治年间制陶名艺人。
师蠡阁—-清同治-光绪年间人,有《刻花折腰扁壶》传世。
范鼎甫—-清咸丰-同治年间制陶名艺人。
邓奎—-字符生,清道光前后人,瞿子冶的朋友,与紫砂艺人合作,自己设计监制紫砂壶,自撰铭文,或刻花、竹,壶底用印“符生邓奎监造”。
梅调鼎—-字友竹,字赧翁。清代道光、咸丰年间人。工书法,在紫砂壶上刻书画,自成一派。
潘虔荣—-字壶轩,清代雍正、乾隆、嘉庆、道光年间制壶艺人。
邵梭根—-清代嘉庆、道光年间制壶艺人。
邵维新—-清道光、同治制壶艺人。
史维高—-清代乾隆、嘉庆年间制壶艺人。
杨季初—-清代乾隆、嘉庆年间壶艺家。
朱坚—-字石某(石梅),清代嘉庆、道光年间人。擅长金石书画,是略晚于陈鸿寿与杨彭年合作的文人。他的装饰书画格调高雅,金石韵味浓厚,刀法遒劲。
赵松亭—-曾用名支泉,艺名东溪。宜兴蜀山川埠上袁村人,清末民初制壶艺人。
瞿子冶—-清•道光、同治年间人。
范勤芬—-清末民初宜兴紫砂艺人。工治砂壶。镇江文物商店藏有“范勤芬折腰壶”一具,紫赭泥。壶身上部,呈内弧线,形成高颈、小口;下部呈外弧线,形成碗状圜底。半球形小盖,菌钮,一弯流,耳形把。底镌“范勤芬造”草篆款。通高11.5、口径3.5公分。
张春芬—-清末民初宜兴紫砂艺人。精於制作花色壶。镇江文物商店藏有“张春芬藕形壶”一具,以一大藕作壶身,小藕作流,荷梗作把,荷叶作盖,荷花作饰,构思奇巧,塑造工致。底钤“张春芬制”篆书印。通高10.5公分。
吴大澄—-(1835-1902),江苏吴县人。初名大淳(以避清同治帝穆宗载淳讳改今名),字止敬,又字清卿,号恒轩、白云山樵、白云病叟、颂轩、郑龛、二田居士,晚号愙斋,室名二十八将军印斋、二旧居、十二金符斋、十六金符斋、十圭山房、十将军印斋、十铜鼓斋、八虎符斋、三百古愙斋、千愙斋、五十八璧六十四琮七十二圭精舍、止敬(堂)、双领居、双罂轩、玉佛龛、玉琯山房、龙节虎符馆(又称龙节虎符之馆,刻有印章)、白云山馆、汉石经室、百二长生馆、百宋陶斋、师籀堂、两壶盦、两秦鼎室、宝六瑞斋、宝秦权斋、梅竹双清馆、瑞芝堂、辟雍明堂镜室、瑶琴仙馆、镜室、簠斋、攀古楼。同治初客泸,入萍花社书画会。少从陈硕甫学篆书,中年後又参加古籀文,益精工。为着名金石考古家、文字学家。
汪淮—-字小海,一字禺义,清乾隆至嘉庆年间人,能书善诗,所制茗壶精雅浑厚,书法端正,传器稀少。
杨继光—-清雍正至乾隆年间人,所制壶以宫廷风格为装饰手法,善制宫廷御器,泥料配合恰当,以用色称许,工艺精巧,传器稀少。
江案卿—-清咸丰至民国初年间人,制工朴素,工艺精简,为一紫砂名匠,所传壶器不多,一牛辄?表现出淳朴农家的喜悦,工艺成熟,以一[案卿]方章为款识。
黄彭年—-(1823-1890)字子寿,贵阳人。清代道光二十七年(1847)进士,官江苏布政使,一说为湖北布政使。生平以整饬风纪,扶植士类为己任,尝掌教保定莲池书院,成就大众。父辅辰,亦道光进士,官至凤邠道。子国瑾,官翰林院编修。世传家学,代有藏书。彭年好绘事,工花卉。嗜茗饮,尝定制宜兴砂壶。蔡寒琼尝见“白坭小方壶”一持,底钤“彭年”二字篆书方印,盖内钤“子寿”二字隶书小长方印。彭年纂修《畿辅通志》,有《陶楼集》。卒年六十七,一作六十八。
周永福—-清道光至同治年间人,善学大亨手法,但无可拟似,所制壶多方圆类,传器一白泥扁壶,此壶工细工整,盖内一[永福]印章,亦善制鹅蛋形壶。
蒋祯祥—-清同治至民国初年间人,为当时紫砂陶艺家,善制花果类壶,以菊瓣壶型居优,於壶底瓣周围提字为落款,其中以红泥壶较多,工艺技巧细腻,巧妙的塑造出壶的美,然其传器少,如一[菊瓣壶],底题诗并落祯祥。
谦六—-书册查无此人,但其制潘壶颇佳。曾见一器,其款识为阴文楷书谦六无边印,制器胎身光洁土釉甚佳,胎身掺粗黄熟料。器身稍稍重一些,但顺手。
王东石—-清道光至同治年间人,制壶善仿古,刻工精细,制壶监刻铭,技艺之巧,匠心独具,当时文人雅士善与其配合制壶,所传壶器多且精,如一东坡提梁壶,型式艺全,设计的恰到好处,壶身由山民刻铭!
陈介溪—-清康熙至雍正年间人,传善仿古,尤以盖工称绝,史未见其传器。
圣和—-姓邵,系清乾隆时期的制壶好手,尝见一持朱泥小壶,盖内同刻圣和阴文楷字,底钤大清乾隆年制。拙着《荆溪紫砂器》收有榴山款朱泥壶,底款:榴山,盖款:圣和。此壶式度甚佳,惜出土时壶盖已碎为两瓣。全器纯以打身筒成形,壶身微皱绵密,正所谓无皱不朱。底款镌有榴山,盖款圣和,俱以三刀法刻就,刀工爽利,入刀处尤其精采,刀刀精严,却又笔意延绵,诚为朱泥款识中,难得一见的佳作。若依朱泥壶落款惯例研判:壶底的榴山者,应该是订烧的文人或显贵。
潘仕成—-据《阳羡砂壶图考》记载,潘仕成字德会,为清道光广东番禺人。潘氏家传素嗜饮茶,便在宜兴订制专属砂壶,一则自用,一则往还馈赠。潘氏订制的砂壶形制固定,且惯於将印款落於盖沿之上,壶底及他处反而不落款。所用印款均为阳文篆字潘字印。由於潘氏声名远播,世人乃将此一形制称为潘壶,且落款方式大抵遵循前例,偶有见楷书无印边者,或以铁刃阴刻者,亦有将陶人名印钤於盖内者。潘壶的形制发展至今,大体可分为三种,壶腹作扁柿形者,曰「矮潘」;器身稍高,近扁球形曰中潘﹔器身高,近梨形者,是为「高潘」。潘壶一般为闽南人家泡工夫茶用,但据当地乡人表示,潘仕成祖籍莆田一地,因以潘氏为荣,在女儿出嫁时必以一潘壶为嫁妆,希望在夫家相夫教子,能像潘仕成般的荣华富贵。所以多要求为宜兴潘壶,绝少用土产的汕头壶。通常这种随嫁的潘壶并不一定用作泡茶,也有置於梳妆台装发油之用,且女主人百年之後,多作为陪葬物,以示对娘家养育的感念之意。
陈光明—-清道光至民国初年间人,字润贤,自幼侨居宜兴蜀山,善制紫砂玩器,所制品以花果类小品杂项居多,如豆,核桃及柿子等等,制作细巧玲珑,几可乱真,色形优异,美妙绝伦,而所制壶器至今流传甚少,以一三办菱形壶为例,该壶泥粗紫砂,工整化一,壶底一陈光明章,光明小印。
邵基祖—-清雍正至乾隆年间人,传其制壶精雅,体坚质净称着,亦以粉彩技术称长。
思亭—-姓陆,为清初陶人,生卒不见史载。在朱泥器中,孟臣、逸公、君德、思亭诸家原皆为清季制壶好手,也正因其名声大,先後为後世陶人藉名,成为宜兴朱泥小壶的代名词,其中君德、思亭更成为特定形制的名称。
邵陆大—-清末民初宜兴紫砂艺人。工治砂壶。宜兴紫砂工艺厂藏有“汉君壶”一具,邵陆大制壶,于右任书。淡紫泥,制作周正,工整质朴,壶身镌︰「汉文先生,右任」六字行楷。通高8.1、口径6.6公分。《宜兴紫砂》一书有着录。
方曾三—-清顺治至雍正年间人,所制壶古朴浑成,敦雅绝妙,坚致不俗,以光货居多,所传壶器罕少,如一[矮四方壶],该壶四方端正,坚瘦工整,底为方氏篆字落款,书法有晋唐风格,此人之壶极为罕见,土胎之风化及颗粒变化相当严重,罕见。
张怀仁—-清雍正至乾隆年间人,传家贫以制壶为业!
裘桂林—-朱泥壶的制壶大师,代表作品有《俘虏》《真身》,所制之壶,无不精美,曾在卢占延(见上)门下学艺!
张德海—-福建制壶名家,代表作品有《六柏》,与裘桂林是同们师兄弟!
柏原—-未见史载,尝见一出土小壶款识为荆溪邵柏原制因知其姓邵,观其传器风格,应系清初制器好手。所见传器形制多变,风格敦古朴厚,所刻款文亦多雅致。署款格式有先钤椭圆小章荆溪於右上首,左下方钤柏原篆字阳文方章(如此器);亦有於壶底正中钤上荆溪邵柏原制,六字阳文篆印者;亦有钤柏原篆字长印於诗文右上首者;亦有纯以钢刀阴刻柏原两字楷书者。传器紫砂、朱泥、段砂皆有所制,尤以朱泥为夥。拙着《荆溪紫砂器》收有修五款朱泥壶,底款︰雪松轩玩柏原,墙款︰修五。柏原制器,常见不拘泥於传统古式的形制,常有令人意料之外的惊喜。此器底镌雪松轩玩柏原,墙款为修五,款书闲雅,刀工简洁流畅,散发着浓冽的文人气息。
汪生义—-汪生义是老辈制壶高手。据云,吴云根、朱可心曾在他门下学艺。
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