杨彭年紫砂壶收购(紫砂壶名家杨彭年)

在我国的陶瓷艺术中，紫砂壶以其独特的造型、精湛的工艺和深厚的文化底蕴，成为了众多收藏爱好者眼中的珍品。而杨彭年，作为清代著名的紫砂壶艺人，其作品更是备受追捧。今天，就让我们一起走进杨彭年紫砂壶的世界，了解其收藏价值、鉴别方法以及收藏技巧。

一、杨彭年紫砂壶的收藏价值

杨彭年，字二泉，江苏宜兴人，生于清乾隆末年，卒于嘉庆年间。他擅长制作各种造型精美的紫砂壶，尤其以“石瓢”、“汉君壶”等作品闻名于世。杨彭年紫砂壶的收藏价值主要体现在以下几个方面：

1. 艺术价值：杨彭年紫砂壶造型独特，线条流畅，工艺精湛，具有很高的艺术价值。

2. 历史价值：杨彭年生活在清代，其作品见证了我国陶瓷艺术的发展历程，具有很高的历史价值。

3. 文化价值：紫砂壶作为我国传统文化的重要载体，杨彭年紫砂壶蕴含了丰富的文化内涵，具有很高的文化价值。

二、杨彭年紫砂壶的鉴别方法

鉴别杨彭年紫砂壶，可以从以下几个方面入手：

1. 造型：杨彭年紫砂壶造型独特，线条流畅，具有较高的艺术价值。例如，石瓢壶、汉君壶等都是其代表作。

2. 工艺：杨彭年紫砂壶工艺精湛，壶身光滑，没有明显的瑕疵。在鉴赏时，可以仔细观察壶身、壶嘴、壶把等部位的工艺细节。

3. 材质：杨彭年紫砂壶选用优质紫砂泥料，手感细腻，质地坚硬。在鉴赏时，可以用手触摸壶身，感受其材质。

4. 款识：杨彭年紫砂壶通常会有其本人的款识，如“杨彭年制”、“二泉”等。在鉴赏时，要注意观察款识的真伪。

三、杨彭年紫砂壶的收藏技巧

1. 了解市场行情：在收藏杨彭年紫砂壶之前，首先要了解市场行情，掌握其价格走势，以便在购买时做出合理的判断。

2. 选择正规渠道：购买杨彭年紫砂壶时，要选择正规渠道，如专业拍卖公司、知名收藏家等，以确保真品。

3. 注重品相：在购买杨彭年紫砂壶时，要注重品相，尽量选择壶身光滑、无瑕疵的藏品。

4. 请教专家：在收藏过程中，可以向专家请教，学习鉴别方法，提高自己的鉴赏能力。

四、杨彭年紫砂壶的市场价格

以下是一张杨彭年紫砂壶市场价格表，仅供参考：

杨彭年紫砂壶作为我国陶瓷艺术的瑰宝，具有很高的收藏价值。在收藏过程中，我们要学会鉴别真伪，掌握收藏技巧，才能在投资和欣赏的过程中受益。希望本文对您有所帮助。

杨彭年的紫砂壶收藏价值是多少

杨彭年是清朝时期的制壶名家。字二泉，号大鹏，清嘉庆、道光年间（1796-1850）制宜兴紫砂壶。浙江省桐乡人。善制茗壶，有的浑朴雅致，有的精巧玲珑，且善配泥色。首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺，虽随意制成，亦有天然之致，世称“彭年壶”，对后世影响颇大。

近百年来，他的作品市面上很少见，故十分珍贵，拍卖会上几千元到上万元。

因其珍贵，故不断有人仿制，并提杨彭年款。您这把壶单凭一张照片还不足以断定其真伪。作为高档古玩，建议您拿实物请教业内行家验看，如好，他们或许还能帮您介绍买家。

杨彭年紫砂壶拍卖最高纪录价

杨彭年紫砂壶拍卖最高纪录价应该是：杨彭年制江听香铭井栏壶成交价：400万成交日期：2016/03/23

杨彭年，字二泉，号大鹏，清嘉庆、道光年间(1796-1850)制宜兴紫砂壶名艺人，浙江省桐乡人。善制茗壶，有的浑朴雅致，有的精巧玲珑，且善配泥色。首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺，虽随意制成，亦有天然之致，世称”彭年壶”，对后世影响颇大。

陈壶整理了杨彭年紫砂壶部分成交记录：

杨彭年制石铫提梁紫砂壶成交价：381.56万成交日期：2016/02/02

杨彭年子冶款紫砂壶成交价：247.55万成交日期：2016/04/08

杨彭年制石铫提梁紫砂壶成交价：380.56万成交日期：2016/04/21

清嘉道·杨彭年制瞿子冶刻紫成交价：230万成交日期：2016/01/10

杨彭年制石铫提梁紫砂壶成交价：175.56万成交日期：2016/02/08

清道光杨彭年摹古石泉品定款成交价：365.25万成交日期：2016/02/22

清嘉道·杨彭年制瞿子冶刻紫成交价：245万成交日期：2016/05/22

清嘉道·杨彭年制瞿子冶刻紫成交价：237万成交日期：2016/03/19

杨彭年制、瞿子冶刻中石瓢紫成交价：136.08万成交日期：2016/05/08

清杨彭年制陈曼生为江听香铭成交价：384万成交日期：2016/03/28

杨彭年子冶款紫砂壶杨彭年子成交价：145.55万成交日期：2016/04/20

清嘉道·杨彭年制瞿子冶刻紫成交价：251万成交日期：2016/03/11

杨彭年、钱杜鹭洲合作合欢壶成交价：222.75万成交日期：2016/01/22

杨彭年制江听香铭井栏壶成交价：400万成交日期：2016/03/23

杨彭年三镶玉紫砂壶特征是什么,值钱吗

杨彭年，字二泉，号大鹏。清嘉庆年间荆溪人（今宜兴），也有人称其原籍浙江桐乡的。但不管原籍何处，以蜀山古南街曾称为“杨氏街”，以及“杨家祠堂”等遗存来看，我们有理由相信，杨彭年一家的紫砂艺术活动是在紫砂的风水宝地——蜀山进行的。这位紫砂艺人，由于与文人县令陈曼生合作，制成名垂青史的“曼生壶”而为人熟知，但也因此有人认为：是陈曼生的作用才提高了杨彭年在紫砂史上的地位即所谓的“壶以字贵”。但笔者以为，杨彭年工艺精、悟性高，具有较高的文化修养，不愧为清中期一位紫砂大家。

一、杨彭年继承、发扬了全手工制壶工艺。在众多的紫砂艺人中，陈曼生独独选择杨彭年，看中的是他的手工捏制砂壶制作工艺，他曾说：“杨君彭年，制壶得龚时遗法。”什么是“龚时遗法”？那就是手工捏制砂壶的传统工艺。因为“乾隆时期制壶多用模衔造，其法简易，大彬手捏遗法已少传人。彭年善制砂壶，始复捏造之法，虽随意制成，自有天然风致”（《耕砚田笔记》）也就是说：杨彭年继承、恢复了龚春、时大彬的全手工制壶技法，并且技法娴熟，得心应手，巧夺天工。这一点，我们从传世的“曼生壶”的制作工艺可以得到验证。徐秀棠大师评论曼生匏瓜壶“制作工艺娴熟、精到，有珠圆玉润之感。”中国艺术研究院高振宇研究员评点曼生钿合壶：“直腹挺刮……轮廓分明，抚之温润如玉”这些都反映了曼生壶的制作者——杨彭年的工艺精制。

二、杨彭年是紫砂艺人与文人全面合作的典范。杨彭年与陈曼生合作的“曼生壶”，是艺人与文人深入交流、全面合作的结晶。从泥料的选定、壶款的设计到壶铭镌刻曼生及其幕客全面参与，彭年则要能准确领会曼生的设计意图，并具体把它从平面的图样制成壶样，且创新款式达数十种之多，足见彭年有较高的悟性。我们还能想象，彭年在制作中一定会提出修改意见，使之完善，所以曼生壶的创新造型也有彭年的功劳在内。还要指出的是杨彭年不但和陈曼生合作，还先后与乔重禧、蔡锡恭等文人合作，这些文人大都精通书画、鉴赏，为他们制壶，并得到首肯也说明彭年确非等闲之辈。尤其是他与朱坚合作。朱“工鉴赏，多巧思，砂胎锡包是其首创”（《墨林今话》），彭年与其合作后，自己也能镶玉包锡壶。在故宫藏紫砂器中，就有一款：宜兴窑杨彭年款镶玉包锡包壶（图），底钤“杨彭年造”、“彭年制”阳文印章，而未见“朱坚”的印款，或为杨彭年自制乎？

三、杨彭年具有一定的文史知识、书画功底，是一位具有文人气质的艺人。

杨彭年在与文人的长期合作交往中，“近朱者赤”，自身的文化修养也相应提高。据说他制壶而外，亦善陶刻，“兼善刻竹刻锡，亦佳。”（《耕砚田笔记》）。杨彭年具有一定的文史知识，从下面两件作品可证明。一是他曾仿宜兴古代文物国山碑，制一紫砂瓶，并仿碑上古文字在瓶上陶刻（图，现藏南京博物院），没有一定的文史知识，怎能有此创作灵感？二是在故宫藏紫砂器中有一“四方委角诗句方盘”。此方盘盘心刻十字形纹与四边线形成河洛图形。盘心分左右两边刻整篇行书铭文云“古者黄帝梦两龙授图，乃斋诣河洛求之，得龙马之图，遂命仓颉造字……余于研朱滴露之暇。有感于斯置河洛之盘，置之座右，以志不忘本之志”，后署“道光甲午邑秋甲子朔书于阳羡友石山房杨彭年制”：从这一方盘及其铭文，我们可以窥见彭年的创作思想，并证明他是一位有深厚的文史知识、具有文人气质的艺人。

综上所述，杨彭年在清中期，恢复了时大彬的手工制壶遗法，且与曼生等一大批文人合作，制作了一批造型新颖、题刻壶铭的文人壶，而他又能书善刻，多才多艺，和陈曼生等文人一起对紫砂的中兴、发展作出了一定的贡献。诚如中国艺术研究员高振宇先生云：“时人常谓彭年皆陈曼生书镌提携而成名，今观此壶（指唐云艺术馆藏曼生壶）可知杨彭年无愧于当年嘉庆间紫砂大家也。”