储铭紫砂壶(储铭紫砂壶印章)

茶，自古以来就是我国文化的重要组成部分。而紫砂壶，作为茶艺中不可或缺的器皿，更是承载着中华传统文化的精髓。在这篇文章中，我将为大家详细介绍储铭紫砂壶的来历、特点、制作工艺以及它在我国茶文化中的重要地位。

一、储铭紫砂壶的来历

紫砂壶起源于我国江苏省宜兴市，距今已有1500多年的历史。据传，紫砂壶的发明者是北宋时期的一位名叫赵信的陶工。他偶然发现了一种特殊的粘土，经过高温烧制后呈现出独特的紫色，因此得名“紫砂”。后来，赵信用这种紫砂土制作成了壶，因其具有透气性好、保温性强、造型美观等特点，逐渐在茶艺界崭露头角。

储铭紫砂壶，作为紫砂壶中的佼佼者，始于清朝乾隆年间。储铭，是宜兴市的一位著名紫砂壶制作大师，其作品以精湛的工艺、典雅的造型、丰富的内涵而闻名于世。储铭紫砂壶传承了千年的茶艺瑰宝，成为了茶文化中的经典之作。

二、储铭紫砂壶的特点

1. 材质独特：储铭紫砂壶选用的是优质的紫砂泥料，这种泥料具有透气性好、保温性强、易于保养等特点。

2. 造型美观：储铭紫砂壶在造型上追求简约、典雅、大气，既有传统韵味，又不乏现代感。

3. 工艺精湛：储铭紫砂壶的制作工艺非常讲究，从选泥、制坯、修坯、上釉、烧制到成品，每个环节都严格把控，确保每一把壶都是精品。

4. 文化内涵丰富：储铭紫砂壶在制作过程中融入了丰富的文化元素，如山水、花鸟、诗词等，使人们在品茗的也能感受到浓厚的文化氛围。

三、储铭紫砂壶的制作工艺

1. 选泥：选用优质的紫砂泥料，经过严格筛选，保证泥料的纯净度和品质。

2. 制坯：将筛选好的泥料进行揉、压、拍、捏等工序，制作成壶坯。

3. 修坯：对壶坯进行修整，使之更加光滑、规整。

4. 上釉：在壶坯表面涂抹一层特殊的釉料，起到保护作用。

5. 烧制：将上釉后的壶坯放入高温窑炉中进行烧制，烧制温度一般在1200℃左右。

6. 成品：烧制完成后，取出壶坯，对其进行打磨、抛光等工序，使壶身更加光滑、美观。

四、储铭紫砂壶在我国茶文化中的地位

1. 传承茶艺：储铭紫砂壶作为茶艺中不可或缺的器皿，传承了千年的茶艺文化。

2. 提升茶品质：紫砂壶具有透气性好、保温性强等特点，能够提升茶叶的品质，使茶汤更加醇厚、香甜。

3. 丰富茶文化：储铭紫砂壶在造型、工艺、文化内涵等方面都十分丰富，为茶文化增添了更多色彩。

4. 艺术品位：储铭紫砂壶具有较高的艺术品位，成为茶艺爱好者和收藏家争相追捧的对象。

储铭紫砂壶，作为传承千年的茶艺瑰宝，不仅具有独特的材质、造型、工艺和文化内涵，还在我国茶文化中占据着举足轻重的地位。品味储铭紫砂壶，就是品味生活的艺术精髓。让我们共同传承和弘扬这一优秀的传统文化，让更多的人了解和喜爱储铭紫砂壶。

龙溪山人款紫砂壶是什么年代

龙溪山人是大名鼎鼎的储铭。是一代壶艺大师顾景舟的师傅。储铭（1881－1937年），又名腊根，号大匠巨人，亦号龙溪山人，时称“洋桶王”。储铭16岁就到蜀山，拜当地制壶艺人为师。在清末宣统年间，受聘于宜兴阳羡陶业公司，受壶界推荐并获“南洋劝业会”优胜奖。一度受聘于川埠赵松亭坊间，制作茗壶“如意仿古”、“矮石桃”、“线圆”、“梨形”等传统款式。崛起于紫砂界，扬名海内外1933年，龙溪山人应顾景洲之父顾炳荣的再三相邀，至顾家中边制壶，边传授顾景洲技艺，自此顾景舟随储铭学艺整整二年，储铭倾心传授“洋桶壶”、“矮石瓢”、“如意仿古”、“掇球”、“圆刻”等款式。顾景洲至此会独立做茶壶，并用艺名“曼晞陶艺”印款。曼，代表美，晞，是曙光初露的早晨，意顾景洲已壶锋初露，看到前途，看到光明，正欲大显身手，而这正是拜储铭之教。顾景舟作为弟子，镌刻“龙溪山人”印章相赠储铭。龙溪山人储铭性格，十分豪放，单身无家室，一生不得志。1937年日本发动侵华战争，百姓涂炭，宜兴的紫砂行业也一落千丈，储铭也与另一紫砂大师李宝珍一样，因贫困潦倒，而离开人世。悲夫，龙溪山人。

顾景舟的紫砂壶有几种落款

始用印：墨缘斋、墨缘斋景堂制、景记、景洲、武陵逸人1942年，印有自怡轩、自怡轩主人、得一日闲为我福、足吾所好玩而老焉、曼晞、曼晞陶艺，并磨去”武陵逸人”印。

944年，始用印：瘦萍、老萍；

1948年，始用印：荆南山樵、荆山壶隐；

1955年，始用闲章：啜墨看茶；

1984年，始用印：景舟七十后作、壶叟；

20世纪90年代,刻了最后一方印章：生于乙卯；

顾景舟所取艺名的壶上用章，款式多变，章法讲究。有自刻章如“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“自怡轩”、“得一日闲为我福”、“足吾所好玩而老焉”、“啜墨看茶”、“景舟七十後作”等等，水准、风格摹前人遗意，留艺世间意明志。

有书法家、篆刻家、金石家为其所刻，如“景舟制壶”、“景舟手制”为上海书画金石家来楚生所篆。“顾景舟”为吴湖帆得意门生所刻制。

“荆山壶隐”、“陶壶外史”、“得意甚爱”为金石家王少石所刻。八十年代後期与著名书画家韩美林合作专用章“历下美林”成为艺缘的印证。

扩展资料

紫砂壶款识

综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。

从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态；

平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。顾景舟原名顾景洲。顾父顾炳荣信奉“万般皆下品，唯有读书高”之古训，要顾景洲发奋读书，用知识出人头地，锦绣河山，故取名“景洲”。

“墨缘斋”，为顾景洲就读于蜀山东坡书院时书斋的题名。顾炳荣从小就督写顾景洲学文习字，每日啜墨不止。

顾景洲牢记古训父教，用“墨缘斋”激励自已用功学习。民国十三年、十四年(1924一1925年)江浙军阀齐卢之战，祸及丁蜀地区。

顾氏家道中落。三年之後，顾家发生一场火灾，家中财物化为灰烬。顾家无力供奉顾景洲继续读书，顾炳荣即要顾景洲在家中研习，继续在“墨缘斋”自学深造，以待业与资足再就学机会。

“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所逼，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。

数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。

後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。

参考资料百度百科-顾景舟（陶瓷艺人）

顾锦州的紫砂壶作品

列举作品如下：

1、僧帽壶：该壶属矮僧帽壶，底部刻有“生莲居大彬”款，壶内暗处藏有“景舟”小印。这虽仿时大彬的壶样，但我觉得顾老对该壶的制作更加严谨，从壶身内外的工艺水准可看到顾老在方器制作上过硬的功力和法度。

2、洋桶壶：顾景舟早时曾跟有“洋桶王”之称的储铭学壶，所以洋桶壶成了他早年做得最多的一种造型。在抗日战争后期，1944年顾景舟从上海回到家乡宜兴后生活艰难，开始以接受别人定制“洋桶壶”为生计，前后做过多件“洋桶壶”。因此“洋桶壶”也是顾景舟大师心得最为丰富的一种壶型。此壶为顾景舟的得意之作，常常被引以为经典。