云常紫砂壶(云云紫砂)

紫砂壶，作为中国传统工艺的瑰宝，历史悠久，源远流长。它不仅仅是一件实用的茶具，更是一种文化、一种艺术的象征。而“云常紫砂壶”，更是以其独特的工艺和卓越的品质，赢得了众多茶友的喜爱。今天，就让我们一起走进云常紫砂壶的世界，感受这份来自传统的韵味。

一、云常紫砂壶的起源与传承

云常紫砂壶起源于江苏省宜兴市，已有千年的历史。据史书记载，紫砂壶的制作始于北宋，而云常紫砂壶则起源于明代。在漫长的历史长河中，云常紫砂壶传承了紫砂工艺的精髓，逐渐形成了自己独特的风格。

二、云常紫砂壶的制作工艺

云常紫砂壶的制作工艺讲究，分为以下几个步骤：

1. 选泥：云常紫砂壶选用的是宜兴特有的紫泥、红泥、绿泥等优质泥料，这些泥料具有透气性好、吸附性强、不易生锈等特点。

2. 炼泥：将选好的泥料进行炼制，使其质地细腻、均匀。

3. 揉泥：将炼制好的泥料进行揉捏，使其成为可塑的泥团。

4. 打坯：将泥团按照壶的形状进行打坯，形成壶的雏形。

5. 修坯：对打坯后的壶体进行修整，使其更加规整。

6. 雕刻：在壶体上进行雕刻，增加壶的艺术价值。

7. 烧制：将修整好的壶体进行高温烧制，使其成为坚硬的紫砂壶。

三、云常紫砂壶的特点

云常紫砂壶具有以下几个特点：

1. 造型独特：云常紫砂壶造型多样，有圆、方、扁、高、矮等多种形状，满足了不同茶友的需求。

2. 工艺精湛：云常紫砂壶的制作工艺讲究，每一道工序都经过精心打磨，确保壶体的完美。

3. 品质优良：云常紫砂壶选用优质泥料，烧制温度适中，使壶体具有良好的透气性和吸附性。

4. 文化内涵丰富：云常紫砂壶不仅是一件实用的茶具，更是一种文化的传承。在壶体上，常常可以看到各种寓意吉祥的图案和文字。

四、云常紫砂壶的保养与使用

1. 清洗：使用后要及时清洗壶体，避免茶垢积累。

2. 保养：将洗净的壶体放在干燥通风的地方，避免潮湿。

3. 泡茶：使用云常紫砂壶泡茶时，建议使用清水冲洗壶体，使壶体更加光滑。

五、云常紫砂壶的价值

云常紫砂壶具有以下几个价值：

1. 实用价值：云常紫砂壶具有良好的透气性和吸附性，泡茶时茶香四溢，口感更佳。

2. 观赏价值：云常紫砂壶造型独特，工艺精湛，具有较高的观赏价值。

3. 收藏价值：云常紫砂壶历史悠久，传承了紫砂工艺的精髓，具有较高的收藏价值。

六、云常紫砂壶的市场前景

随着人们对生活品质的追求，云常紫砂壶的市场前景越来越广阔。越来越多的茶友开始关注云常紫砂壶，将其作为茶具的首选。在未来，云常紫砂壶的市场需求将不断增长。

总结

云常紫砂壶，作为中国传统工艺的瑰宝，以其独特的工艺和卓越的品质，赢得了众多茶友的喜爱。在品味生活的今天，云常紫砂壶不仅是一件实用的茶具，更是一种文化的传承。让我们一起走进云常紫砂壶的世界，感受这份来自传统的韵味吧！

古代制作紫砂壶的名家都有哪些人

陈壶根据各类紫砂史籍资料整理的明、清时期紫砂历史名人资料，介绍供您参考。

【金沙寺僧】

明成化、弘治年间宜兴湖金沙寺和尚。

明代周高起在其著作《阳羡茗壶系》中认为金沙寺僧是最早制作紫砂壶的人。

【供春】

又名龚春，江苏宜兴人，明正德年间宜兴紫砂陶工艺开创者之一，其事迹在明周高起《阳羡茗壶系》、许次纾《茶疏》及清吴骞《阳羡名陶录》中均有记载。

供春初为学使吴颐山家僮，随吴攻读于宜兴金沙寺中。

据传供春学金沙寺老僧，淘细土抟坯，制成砂壶。

壶内外隐见手指螺纹，制品敦庞周正，栗色如古金铁，世称“供春壶”。

国家博物馆收藏有一件供春款树瘿壶，造型仿树瘤，壶身把柄一侧刻篆书“供春”二字。

据考证此壶原为清末翰林、大收藏家吴大所藏，原缺壶盖由裴石民后配。

但因供春壶历来多有仿制，故此壶的真伪尚有争议。

【董翰】

号后溪，江苏宜兴人，明万历初年宜兴紫砂制陶名家。

据清吴骞《阳羡名陶录》记载，董翰、赵梁、元畅、时朋是继供春之后制壶四大家。

董翰制壶一改寺僧、供春以来的古拙风格，始造菱花式壶，极尽工巧。

《阳羡名陶录》认为四家中，董翰作工“文巧”，其余三家“多古拙”。

【赵梁】

又作赵良，江苏宜兴人，明万历初年宜兴紫砂制壶四大家之一。

《阳羡名陶录》记赵梁所制茗壶多为提梁式，作品以古拙著称。

据说明代砂壶中的提梁式，就是首先由他创制的。

【元畅】

又作元(玄)锡、袁锡，江苏宜兴人，明万历初年宜兴紫砂制壶四大家之一。

【时朋】

又作时鹏，江苏宜兴人，明万历初年紫砂制壶四大家之一，时大彬之父。

【李茂林】

名养心，江苏宜兴人，明万历初年宜兴紫砂陶名家。

因家中排行老四，又擅长制作小圆砂壶，人称“小圆壶李四老倌”。

清嘉庆《宜兴县志》称其所制之壶“妍妙在朴致中，世称名玩”。

他的作品不加款署，仅朱书号记。

另据明人周高起考证，在李茂林之前，紫砂壶都直接放入缸窑烧造，不用匣钵封闭，“不免沾釉泪”，自李养心始，壶“乃作瓦缶，囊闭入穴”，是紫砂壶装烧方法的一大改革。

【时大彬】

号少山，江苏宜兴人，时朋之子，明万历至清初宜兴紫砂陶名家，与时人李仲芳、徐友泉有“壶中妙手称三大”之誉。

大彬初仿供春制大壶，后受文人饮茶理论启发，改做小壶。

他善用各色陶土，对泥料的加工配制、成型技术、造型设计、铭刻款识等均有研究和改进，作品“砂粗质古肌理匀”，“不务妍媚，而朴实坚栗，妙不可思”，使紫砂工艺达到了一个新的境界。

时人许次纾《茶疏》云：“昔时龚春制壶，近日大彬所制，大为时人宝惜，盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳，随手造做，颇极精工。

”时大彬壶上铭款甚为讲究，为端丽的楷书，用竹刀刻成，周高起《阳羡茗壶系》中说其“书法娴雅，在《黄庭》《乐毅》帖间，人不能仿，赏鉴家用以为别”，并称其为“大家”。

“大彬”款紫砂壶传世品很多，近年又屡有出土，如江都县丁沟镇明代曹姓墓中出土的朱砂六方壶，无锡明代翰林学士华师伊墓出土的三足圆壶等。

【李仲芳】

江苏宜兴人，明万历年间宜兴紫砂陶名家，李茂林之子，时大彬弟子，“壶中妙手称三大”者之一。

《阳羡名陶录》记其作品由古朴渐趋精巧，清初人认为他的“小圆壶形制精绝，又在大彬之右”(阮葵生《茶余客话》)，《阳羡茗壶赋》作者吴梅鼎评价李仲芳壶有“仲芳骨胜而秀出刀镌”。

《阳羡茗壶系》中说：世所传大彬壶，也有仲芳作，大彬见而赏之并自署款的。

所以当时有“李大瓶，时大名”之说。

【徐友泉】

名士衡，江苏宜兴人，一说为江西婺源人，明万历年间宜兴紫砂陶名家，时大彬弟子，“壶中妙手称三大”者之一。

他原非宜兴制陶世家子弟，但因有造型艺术天赋，为时大彬赏识，纳为弟子。

徐友泉善制汉方、扁觯、小云雷、提梁卣、蕉叶、莲方、菱花、鹅蛋等多种器形，所配泥料有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黄、闪色、梨皮等多种色调，文献评价他的作品“种种变异，妙出心裁”。

清人吴梅鼎在《阳羡茗壶赋》中写道：“若夫综古今而合度，极变化而从心，技而进乎道者，其友泉徐子乎!”把徐友泉称作穷变化、集大成的一代宗匠，可谓备极推许。

其子继承父业制陶，时人并称“大徐”“小徐”。

【欧正春】

名子明，江西婺源人，明万历年间宜兴制瓷名家，时大彬弟子，“宜钧”的创始者。

他以白泥或紫泥作胎，仿宋钧窑瓷器造型及其乳浊釉，器型有盆、奁、架、瓶、盂、尊、炉等，釉色以天青、天蓝、芸豆红等居多，亦见葡萄紫、灰蓝色等珍贵品种，世称“欧窑”，制品称“宜钧”。

《阳羡名陶录》评介欧正春作品“多规花卉果物，式度精妍”，明周高起《阳羡茗壶系》将其制陶艺术归为“雅流”。

【邵文金】

明万历年间宜兴紫砂陶名手，时大彬弟子。

清吴骞《阳羡名陶录》记其仿制时大彬所作汉方式样的砂壶，技艺独绝。

【邵文银】

又名亨裕，明万历年间宜兴紫砂陶名手，时大彬弟子，清吴骞《阳羡名陶录》只录其名。

【蒋伯】

名时英，原名伯敷，明万历年间宜兴紫砂陶工匠，时大彬弟子。

吴骞《阳羡名陶录》评其人“因附高流，讳言本业”，又评所作陶器“坚致不俗”。

张燕昌在《阳羡陶说》中记曾见其作，相传为大收藏家项墨林确定式样的“天籁阁壶”。

【陈用卿】

明万历年间宜兴紫砂陶名手。

《阳羡名陶录》记其作品“式尚工致，如莲子、汤婆、钵、盂、圆珠诸制，不规而圆，已极妍饰”。

器上落款为仿钟太傅笔意，再用竹刀刻之，具有浓厚书卷气。

【陈信卿】

明万历年间宜兴紫砂陶名匠，仿时大彬、李仲芳等人所制的紫砂器，作品坚瘦工整，雅自不群。

【陈光甫】

明万历年间宜兴紫砂陶名手，时大彬的入室弟子。

早年一目失明，但仿制古器仍能达到具体而微。

《阳羡茗壶系》评之为“雅流”。

【陈仲美】

江西婺源人，明万历年间宜兴紫砂陶名家。

陈仲美原在景德镇制瓷，因从业者甚多，不易成就，遂赴宜兴制紫砂器。

他的作品别具一格，所制茗壶有的摹状花果，并缀以草虫，有的壶上装饰龙戏海涛，龙伸爪出目，传神生动。

除茶器之外，陈仲美制作的香盒、花杯、狻猊炉、辟邪镇纸，均精雕细刻，大大开拓了紫砂陶的制作范围。

他雕塑的紫砂观音像，庄严慈悯，神采如生。

可惜的是这位“智兼龙眠、道子”的艺术家，竟以“心思殚竭”而英年早逝。

周高起《阳羡茗壶系》将其所做之壶列入神品。

【沈君用】

名士良，江苏宜兴人，明万历时宜兴紫砂陶名家。

沈君用自幼即因善制陶而闻名，时人称其为“沈多梳”(多梳，即还未束发成年的意思)。

他擅长配制紫砂泥料，作品多浮雕装饰，玲珑剔透，虽不尚正方正圆，但接缝处准确严密，不苟丝发。

《宜兴县志》记沈君用是继供春、时大彬后，与徐友泉、陈用卿、徐令英同列的制壶名手。

周高起《阳羡茗壶系》将其和陈仲美的作品同列为神品。

【邵盖】

明万历年间宜兴紫砂陶工匠，明周高起《阳羡茗壶系》将其列入“别派”。

被列入别派的还有同期的周后溪、邵二孙，以及天启、崇祯年间的宜兴紫砂陶工匠陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、沈君盛等人。

书中还说他们的生平见于汪大心《叶语附记》。

【陈辰】

字共之，明天启、崇祯年间宜兴紫砂陶工匠。

他善于在砂壶上镌刻铭款，时人制成的壶多请他镌款文，被称为“陶家之中书君”。

《阳羡茗壶系》将其列入别派。

【徐令音】

江苏宜兴人，明天启、崇祯年间宜兴紫砂陶名家。

《宜兴县志》记：“若徐友泉、陈用卿、沈君用、徐令音，皆制壶名手也。

”说明他的制壶技艺可与徐友泉等人相比拟。

《阳羡名陶录》认为他可能就是徐友泉之子“小徐”。

【项不损】

名真，浙江嘉兴人，明天启、崇祯年间宜兴紫砂陶名家。

它是嘉兴名族项氏后裔，曾以诸生贡入国子监。

吴骞《阳羡名陶录》认为项不损制作砂壶乃文人偶尔寄兴之作。

他所制之壶质朴雅致，款识书法有晋唐风格，水平高于时大彬、李仲芳诸家。

【沈子澈】

江苏宜兴人，也有说是浙江桐乡人，明崇祯末年宜兴紫砂陶名手。

周高起《阳羡茗壶系》云其制壶古雅浑朴，曾为他人制菱花式壶，镌铭曰：“石根泉，蒙顶叶，漱齿鲜，涤尘热。

”《阳羡名陶录》称其为“明季一名手也”。

【陈子畦】

江苏宜兴人，明末清初宜兴紫砂陶工匠。

《阳羡名陶录》记其最善仿徐友泉，制品为时人珍爱。

又有人说他是清初紫砂名家陈鸣远之父。

【惠孟臣】

江苏宜兴人，明末清初宜兴紫砂陶名家。

清人的著述里对于他的壶艺评价不相一致，如张燕昌《阳羡陶说》云其壶款识笔法不俗，做工则远不及时大彬。

《阳羡名陶录》作者吴骞记其收藏的孟臣制壶，风格古朴，底刻唐人诗句及署款行书10字，笔法似唐代书法家褚遂良，认为惠孟臣“亦大彬后一名手也”。

惠孟臣以善制小壶出名，制品精妙，为时人所赏识。

清初施鸿保在《闽杂记》中称：“漳泉各属，俗尚功夫茶，茶具精巧，壶如胡桃者，名孟臣壶”说明他制作的此类小巧的茗壶乃功夫茶必备的茶具。

【项圣思】

不见史载，但其所遗作品紫砂桃杯，现收藏于南京博物院。

杯呈朱砂紫色，劈半桃为杯，枝作把手，枝叶缠蔓，桃叶脉络毕现。

桃杯口沿外刻七言诗两句，诗下署“圣思”二字，并钤“圣思所作”阳文小印一枚。

这件作品精巧玲珑，技艺独绝，是紫砂器中极为少见的珍品。

杯托为民国名手裴石民1924年配制，上有收藏家储南强所写题记，他写道：“圣思相传为修道人，姓项，能制桃杯，大于常器，花叶干实无一不妙，见者不能释手……”这可能是有关项圣思的惟一记载。

【陈鸣远】

名远，号鹤峰、鹤、壶隐、石霞山人。

江苏宜兴人，清初宜兴紫砂陶名家。

《宜兴县志》称陈鸣远是近百年来壶艺成就第一名手。

他长于雕塑，善于巧妙调配泥色，是一个善翻花样、塑镂兼长、技艺精湛的大师。

作品类型广泛，既有茗壶茶具类，也有文房雅玩类。

清人张燕昌在《阳羡陶说》中记述：“鸣远手制茶具雅玩，余所见不下数十种。

”有天鸡壶、海棠杯、诰宝壶、花尊、菊盒、香盘、什锦杯、砚屏、梅根笔架、莲蕊水盂以及各种瓜果小品等，均文丽工雅，款识书法雅健，有晋唐风格，誉者以为“堪与三代古器并列”。

他的作品名扬中外，名士公卿争相求购。

【惠逸公】

清雍正、乾隆时宜兴紫砂陶名匠。

其制壶技艺与明末名家惠孟臣相伯仲，世称“二惠”。

孟臣制品浑朴工巧俱备，而逸公则长于工巧一类。

款识书法楷、行、草俱备，且竹刀、钢刀并用，陶刻作品甚佳，非乾嘉后辈所能及。

【华凤翔】

江苏宜兴人，清康雍年间宜兴紫砂陶名匠。

善仿古器，制品精雅而不失古朴，兼长紫砂炉。

【许龙文】

清雍乾年间宜兴紫砂陶工匠，技艺受陈仲美、沈君用影响，所制多花卉象生壶，壶底常刻一方印，一曰“龙文”，一曰“荆溪”。

【葛明祥、葛源祥】

清乾隆、嘉庆年间宜兴丁蜀镇制瓷名家。

兄弟二人继承明万历年间欧窑仿宋的传统，继续烧制“宜钧”瓷器，釉色灰中晕蓝，较欧窑更甚一筹，器型多瓶、罐、盆、盂。

【陈鸿寿】

字子恭，号曼生。

浙江杭州人，清乾隆至咸丰年间书画篆刻家，“西泠八家”之一。

他诗书画皆精，并擅长紫砂壶设计。

陈鸿寿于嘉庆二十一年(1816年)任溧阳知县期间，设计了紫砂史上著名的曼生十八壶式，请杨彭年、邵二泉等当地名家制作，又由曼生及其幕中好友题刻诗句铭文，作品世称“曼生壶”。

曼生壶的造型有石铫、横云、井栏、合欢、却月、半瓦当、方山、瓜形、覆斗等，铭文或切壶切茶，或取自商周青铜器，或为历史典故、座右铭等。

壶底多有阳文篆书印“阿曼陀室”，并有“彭年”“二泉”等印鉴。

陈鸿寿对紫砂壶艺的贡献，在于使书画与篆刻第一次以装饰的面目出现于紫砂壶身，并导致了紫砂壶造型艺术的创新，几何形体由此开始，造壶艺术自此呈现出“方非一式、圆不一相”的新气象，而“曼生壶”也为后世收藏家、茶艺家所珍爱。

【邵二泉】

清嘉庆道光年间宜兴紫砂陶名家。

擅长制壶并在壶上镌刻铭文、款识。

曾于嘉庆二十一年与陈鸿寿合作制作“曼生壶”。

道光年间曾为邵景南制作的壶刻铭款。

【杨彭年】

江苏宜兴人，一说浙江桐乡人，清嘉庆、道光年间宜兴紫砂陶名家。

他善于配泥，随手捏塑，其壶或浑朴厚重，或玲珑秀巧，均具天然之趣。

他是陈鸿寿“曼生壶”的主要合作者，陈还为他题赠斋号“阿曼陀室”。

杨彭年传世作品多有“阿曼陀室”“杨彭年制”“彭年”等印记。

【杨宝年】

又名葆年，字公寿，清嘉庆年间宜兴紫砂陶名艺人，杨彭年之弟。

善制茗壶，尤善捏制之法。

曾为陈鸿寿制壶，所选泥料均为名贵的天青泥，紫檀色中微泛蓝，精光内含，温润如玉。

【杨凤年】

清嘉庆、道光年间宜兴紫砂陶女艺人，杨彭年之妹。

善配泥色，作品构思巧妙，浮雕精美。

其传世品竹段壶，壶体、执柄均作竹节形，并饰以浮雕竹枝竹叶。

杨凤年也曾为陈鸿寿制壶。

【瞿应绍】

字子治，一字陛春，号月壶，晚年改号瞿甫、老治，室名“毓秀堂”。

清道光贡生，官至同知，为上海名士。

工诗词、尺牍、书画、篆刻，最擅画竹，兰、柳亦工。

又擅陶刻，尤好将自画竹梅及铭刻刻于紫砂壶上，人称“三绝壶”。

曾与制壶名家杨彭年合作，壶柄上有“彭年”印记，有的作品请邓奎代笔书款。

有《月壶题画》《月壶草》著作传世。

【朱坚】

字石梅，浙江绍兴人，清嘉庆、道光年间宜兴紫砂陶名家。

善制锡壶及紫砂壶，所制壶式样多种，均玲珑秀美，风雅宜人。

创制紫砂包锡工艺，常在砂壶或砂胎锡壶面上刻梅花和自作诗句及名士题咏。

曾著有《壶史》一书。

【邵大亨】

江苏宜兴人，清道光、咸丰年间宜兴紫砂陶名家。

邵大亨年少就享有盛名，他善于仿古，造型以浑朴见长，做工精湛。

高熙在《茗壶说》中记述邵壶“肩项及腹，骨肉亭匀”，“嘴胥出自然，若生成者”，“口盖直而紧，虽倾侧无落帽忧”。

邵大亨壮年便死于乱世，留存世间的茗壶寥寥无几，在清代时便已“一壶千金，几不可得”。

其传器有“鱼化龙”“掇球”“风卷葵”“一捆竹”等式样，都已被视珍宝。

【黄玉麟】

江苏苏州人，清同治、光绪年间宜兴紫砂陶名家。

黄玉麟曾受聘于金石收藏家吴大家，将吴氏收藏之青铜器、古陶器的造型、艺术特色融合入紫砂陶中。

他制壶讲究泥料的选配，多圆式，作品莹洁圆润，精巧工整，鉴赏家珍之。

现藏于宜兴文物陈列室的鱼化龙壶就是他的作品，壶呈紫红色，盖内有“玉麟”方印，盖上有龙头伸缩吐注，奇特灵妙。

【俞国良】

清末民国时宜兴紫砂陶名艺人，曾被吴大请去制壶，作品工精细巧，技艺纯熟，壶的体态雍容谨慎。

他的作品红泥四方传炉壶曾于1932年获得芝加哥博览会的奖状，现收藏于宜兴紫砂工艺厂。

俞国良的作品多钤“国良”“锡山俞氏”印。

【程寿珍】

自号“冰心道人”，近代宜兴紫砂陶名家。

所作掇球壶犹如大、中、小三个圆球叠垒，端正稳健，口盖紧密，曾于1915年在美国举办的“万国博览会”上获得金奖，此后便有“价随身高”之誉。

他所做的仿古壶特别粗，盖大而扁平，线型粗细对比得体，骨肉亭匀，气度不凡。

历代紫砂壶名家名录

(一)明朝时期的主要壶艺家： 

金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、邵盖、蒋伯 。

陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈仲美、陈光甫、沈君用、周后、邵二孙、陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、沈君盛、沈子澈、陈辰、徐令音、项真、陈六如、陈正明、邵亨裕、惠孟臣、徐次京、郑宁候。

(二) 清代主要壶艺家： 

陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蒋志雯、史万全、史继长、邵兰孙、周候祥、杨友兰。

杨继元、王南林、邵德罄、邵玉亭、邵基祖、杨怀仁、陈文居、陈文柏、葛子厚、潘虔荣、于廷、潘大和、杨季初、张怀仁、陈滋伟、陈殷尚、邵裕亭、范章恩。

邵旭茂、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉、杨履曾、陈绶馥、薛怀、邵景南、陈寿福。

蒋德休、吴月亭、陈觐候、朱石梅、陈荫千、瞿应绍、邓奎、申锡、邵大亨、邵形龙、何心舟、梅调鼎、华祯祥、华君德、许升候、潘沂宝、邵正来、潘仕成。

史维高、魏孟民、王元美、吴芷来、陈用乡、胡耀庭、邵柏原、路衮补、陈文叙、蕉雪子、吴阿昆、周永福、于子良、冯彩霞、黄玉麟、余生、赵松亭、金士恒、吴阿根。

蒋裕泰、陈光明、程寿珍、陈懋生、潘志茂、王东石、王胜长、邵俊根、邵赦大、邵友廷、邵湘甫、邵云甫、沈瑞田、陈伯亭、陈研卿、卢兰芳、邵维新、俞国良、邵云如、韩泰、江案清、蒋万丰、王玉林、范鼎甫。

(三) 民国时期的壶艺家： 

李宝珍、吴虎根、杨莲生、蒋燕亭、范大生、程金寿、光裕、冯桂林、汪宝根、陈少亭、王玉仙、吴纯耿、沈孝鹿、邵陆大、范勤芬、刘福兆、江祖臣、金阿寿、汪生义、范臣甫、裴石民、顾景舟。

(四) 当代著名壶艺家： 

王寅春、王石耕、丁洪顺、王福君、王振国、王生娣、王秀芝、毛国强、叶惠毓、许燕春、刘惠大、刘风英、刘建平、吕尧臣、朱复、任淦庭、朱可心、汪寅仙、沈遽华、沈汉生、李昌鸿、李碧芳、李美金、李正华、李慧芳、束风英、吴云根。

吴亚亦、吴群祥、吴鸣、陈珍庆、陈福渊、陈钢、陈国良、陈进海、陆巧英、 陆文霞、何道洪、何挺初、邵新和、张红华、张锁坤、张守智、房玉兰、范永良。

范若君、范其华、范早大、周桂珍、周尊严、周定芳、季益顺、施福生、施小马、 施秀春、赵洪生、胡永成、咸仲英、高海庚、高洪英、高建芳、高振宇。

凌锡苟、夏俊伟、顾绍培、顾惠君、徐汉棠、徐达明、徐建国、徐维明、徐元明、徐雪娟、 徐瑞平、曹婉芬、曹亚麟、谢曼伦、蒋蓉、蒋小彦、储立文、潭泉海、潘持平、潘春芳、鲍志强、鲍仲梅。

并无姓许的紫砂名家。

拓展资料：

紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。紫砂壶在拍卖市场行情看涨，是具有收藏价值的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。

制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。

紫砂壶起源

创始人

通常的说法，紫砂壶的创始人是明代正德——嘉靖时的（供春）。“余从祖拳石公读书南山，携一童子名供春，见土人以泥为缸，即澄其泥以为壶，极古秀可爱，所谓供春壶也。”（吴梅鼎：《阳羡瓷壶赋·序》）供春壶，当时人称赞“栗色暗暗，如古今铁，敦庞周正。”短短12个字，令人如见其壶。可惜供春壶已不得见。当代宜兴紫砂大师顾景舟先生的一件仿品，价格也在60万港币左右，足见供春壶的艺术价值多么珍贵。供春传时大彬。二人与时大彬的弟子徐友泉，李仲芳并称为万历以后的明代三大紫砂“妙手”。时大彬的紫砂壶风格高雅脱俗，造型流畅灵活，虽不追求工巧雕琢，但匠心独运，朴雅坚致，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自叹：“吾之精，终不及时（时大彬）之粗也。”徐友泉，手工精细，擅长将古代青铜器的形制做成紫砂壶，古拙庄重，质朴浑厚。传说，徐友泉幼年拜时大彬为师学艺，恳求老师为他捏一头泥牛，时不允。此时一真牛从屋外经过，徐急中生智抢过一把泥料，跑到屋外，对着真牛捏了起来，时大加赞赏，认为他很有才华，于是欣然授其全部绝活，后来果然自成一家。以上四人为第一期时代的紫砂壶大师。

后期紫砂大师

第二期紫砂壶大师为清初人陈鸣远、惠孟臣。陈鸣远以生活中常见的

栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸荠、荷花、青蛙等的造型入壶，工艺精雕细镂，善于堆花积泥，使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼，使传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品，充满了生机与活力。同时，他还发明在壶底书款，壶盖内盖印的形式，到清代形成固定的工艺程序，对紫砂壶的发展产生了重大影响。由于陈鸣远的作品出神入化，名震一时，故仿品、赝品大量出现。顾景舟先生说，从少年习艺，直至暮年，半个多世纪中他也只见到几件真品，收藏家要特别小心以防走眼。明末天启、崇祯年间的惠孟臣，长于制作小壶，以小胜大。孟臣壶以竹刀划款，以器盖内有“永林”篆书小印者为精品。第三期紫砂壶大师是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年。陈鸿寿，是清代中期的著名书画家、篆刻家。艺术主张创新，他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。他与杨彭年的合作，堪称典范。值得一提的是嘉道年间的邵大亨，他为陈鸣远以后的一代高手，其它如邵友兰、邵友廷、蒋德休、黄玉麟、程寿珍诸人，则一代不如一代。更多的是因循守旧，很少创新，制作工艺也日渐草率荒疏。

近代的紫砂大师，首推顾景舟老先生，顾老潜心紫砂陶艺六十余年，炉火纯青，登峰造极，名传遐迩。建国后七老艺人：顾景舟、任淦庭、吴云根、朱可心、裴石民、王寅春、蒋蓉。

当代紫砂大师

当代紫砂代表人物：徐秀棠、徐汉棠、鲍志强、高海庚、何道洪、汪寅仙、吕尧臣、周桂珍、李昌鸿、顾绍培等也各自身怀绝技，制作与设计皆各有专长，皆为一时俊才。

紫砂名家

黄玉麟、程寿珍、汪宝根、范大生、汪宝洲、严光芝、葛宝林、戈根大、彭再生、秦根林、诸葛伯勋、沈孝鹿、鲍六芝、邵全章、陈少亭、胡耀庭、李宝珍、陈经耕、范锦甫、谈尧坤、耿春福、范泽林、邵宝琴、范建军、倪顺生、凌锡苟、顾治培、高丽君、高建芳、储集泉、程辉、惠祥云。

参考资料：百度百科-紫砂壶

怎样能确定是周圩旺做的紫砂壶

1、从材质上鉴别：

紫砂壶因为其材质闻名，所以鉴别紫砂壶主要看其材质。宜兴紫砂泥主要是由粘土、石英、云母构成，富含铁元素。这些矿物质使得紫砂壶触感细腻，但是并不光滑（与瓷器和釉质的区别）；而触感粗糙的紫砂壶要么是假泥，要么是在某道工序上出了问题，你都应当谨慎购买。

2、从颜色上辨别：

颜色特别鲜亮、鲜艳的壶不看！（基本化料的，自然界色彩斑斓鲜艳的色是警示色）

3、从重量上辨别：

拿在手里没有分量感的不看！真正紫砂壶体重。（假料，当然一些薄胎壶比较轻的，但我一般宁愿错杀！主要是觉得薄胎壶使用要非常小心，易碰坏）

4、从形状上辨别：

市面上紫砂壶粗略分为两种，一种是量产的紫砂壶，这种壶成本低、材质差，基本上一百块就能买到，鉴别这种紫砂壶最好的方法就是问老板有没有一样的壶，如果老板拿出一个一模一样的壶，并且在印花、形状上都分毫不差，那说明他们就是一个模子出来的。

5、从质地上辨别：

大家普遍可能认为紫砂的质地一定是细腻的，其实不然，真正的紫砂是没有经过任何加工纯自然的。一般真的紫砂断面比较粗糙，沙感较为明显，用手一摸会感到磨手。而假冒的紫砂多数经过了处理，所以断面的结晶度较高一些，基本上没有粗糙感，触摸手感比较平滑，沙粒感较少。

扩展资料

价格为参考：人们都说紫砂壶珍贵，但是最普通的紫砂壶也不过百元，100多元的紫砂壶并不是假泥，而是在紫砂纯度上差一些；宜兴紫砂泥其实是绿泥、红泥、紫泥的总成，红泥做成的紫砂壶价值也就100元左右。具有收藏价值的紫砂壶则是以千元为单位的。

看紫砂壶作者：紫砂壶的收藏价值之一就是作者，不过我们一般人购买紫砂壶是无法知晓紫砂壶的落款真假，只能在确定落款为真的情况下再去选择作者。

从密度上衡量：紫砂壶密度较大，用手掂量有一种厚重感，越是劣质的壶其密度越小、越轻浮。想要从轻重上判断紫砂壶的优劣，必须经常把玩优质的紫砂壶，掌握其轻重感。